DEL ESCENARIO AL ESTUDIO

El trabajo de Kathleen en la danza va más allá de sus 10 años de carrera profesional como bailarina. Ha enseñado ballet en más de 12 estados de Estados Unidos y ha trabajado con más de 20 escuelas de danza, enseñando a bailarines en diferentes etapas de su desarrollo.

Su experiencia también incluye haber sido propietaria y directora de una academia de danza, así como la creación y producción de presentaciones completas de ballet, además de coaching y coreografía. Estas experiencias le han dado una comprensión más amplia de lo que se necesita para construir ambientes de formación significativos, acompañar a los bailarines en su desarrollo y llevar el trabajo artístico del estudio al escenario.

A través de estas experiencias, Kathleen ha desarrollado un enfoque de enseñanza que combina los estándares de la formación profesional con una atención cercana a cada bailarín.

FILOSOFÍA EDUCATIVA

Kathleen cree que una formación significativa de ballet debe desarrollar mucho más que una técnica sólida.

La formación técnica proporciona la base, pero los bailarines también necesitan musicalidad, arte, disciplina, resiliencia y confianza. Necesitan comprender su trabajo, aprender a enfrentar los desafíos y desarrollar la capacidad de continuar creciendo a lo largo de su formación.

Para Kathleen, los estándares altos y un ambiente de apoyo no son opuestos. Los bailarines deben ser desafiados a trabajar seriamente y mantenerse dentro de estándares significativos, mientras también se sienten respetados, alentados y apoyados como individuos.

Su enfoque se centra en ayudar a cada bailarín a desarrollarse con intención, construyendo las herramientas técnicas y artísticas que necesitan mientras fomenta las cualidades que les permiten convertirse en bailarines reflexivos, capaces y seguros de sí mismos.